PelisXD

Comedias para reír a carcajadas

PelisxD era, hacia 2014, una página de películas en español con el tema Sipeliculas de WordPress y un nombre que ya avisaba de lo que había dentro: la carita xD, la de los ojos cerrados de risa. Su portada tenía una cabecera oscura con el logotipo y un buscador de letras blancas, una franja casi negra con un carrusel de carteles recomendados con los títulos en azul, una columna de contenido gris muy claro sobre un fondo gris, titulares con una palabra destacada en azul, fichas blancas con un borde gris, letras de la A a la Z, botones de categorías y de años y un pie de página negro. Esta guía conserva su gris #e6e6e6, su papel #f7f7f7, su franja #1e1e1e y su azul #008ffd.

Y se dedica por entero a la risa, pero desde un ángulo concreto: el del cómico. Detrás de cada gran comedia suele haber alguien que hizo reír antes en otro lugar, en una carpa, en un escenario de variedades, en un club de monólogos o en un programa de televisión, y que llegó al cine con un personaje, una voz o una manera de moverse ya formada. Cantinflas venía de las carpas de la Ciudad de México; Chaplin, de los teatros de variedades de Londres; Jim Carrey, de los clubes de monólogos y del programa In Living Color, y Dani Rovira, de los monólogos en televisión. PelisXD reúne 278 comedias de 1921 a 2026 con un cómico en el reparto, en 30 estantes.

Los estantes se agrupan en seis tradiciones del humor. El humor en español reúne a Cantinflas, a los cómicos de la época de oro y a los de la comedia española y latinoamericana de hoy; Los payasos del cine clásico, a Chaplin, Buster Keaton, los hermanos Marx y Jack Lemmon; El humor británico, a Peter Sellers y a los Monty Python; De la tele al cine, a los cómicos de Saturday Night Live y de las sitcoms; Del monólogo al cine, a Woody Allen, Mel Brooks, Robin Williams o Kevin Hart, y La nueva comedia americana, a Ben Stiller, Jack Black, Seth Rogen y Melissa McCarthy.

Las 278 comedias tienen una nota media de 7,1 en TMDB y 31 de ellas llegan al 8 o más. Hay 72 películas habladas en español y 206 en inglés, y en 84 de ellas el cómico que da nombre al estante pone la voz a un personaje animado. Todas llevan sinopsis en español, reparto, ficha técnica y un botón Ver ahora que abre la película en JustWatch. Para una primera visita, la guía Empezar en PelisXD propone seis comedias, una por tradición, y la guía Los cómicos explica cómo se eligieron.

Cómo se elige el estante

Una película entra en PelisXD cuando tiene el género Comedia en TMDB y entre los seis primeros nombres de su reparto aparece un cómico de oficio: humoristas que se hicieron famosos con el monólogo, los programas de sketches, las sitcoms, la carpa, el circo o el teatro de variedades, y estrellas cuya carrera entera se ha construido sobre la comedia. Quedan fuera los actores que hacen comedias de vez en cuando, por bien que las hagan. En total, 100 cómicos distintos dan nombre a las etiquetas de las películas.

Cada comedia va a la tradición de su primer cómico en el orden del reparto, y dentro de esa tradición, al primer estante que reúne a uno de sus cómicos. Así, Madagascar, con Ben Stiller, Chris Rock y Sacha Baron Cohen, va a la nueva comedia americana con Ben Stiller, y Shrek, con Mike Myers y Eddie Murphy, a Saturday Night Live. Los estantes grandes se dividen por fecha en partes de hasta doce películas. La etiqueta de cada cartel, Con y el nombre, dice qué cómico puso la película en su estante. La guía Los treinta estantes los muestra todos en una página.

El humor en español

La primera tradición, El humor en español, reúne 73 comedias en ocho estantes, de 1937 a 2023, con una nota media de 7,2. Aquí están los cómicos que nacieron en las carpas y los teatros de revista de México, los que llenaron los cines de España en los años setenta, los argentinos de la televisión y los monologuistas y actores de sitcom que hoy protagonizan las comedias más taquilleras de España y México. La guía El humor en español resume los ocho estantes.

Cantinflas, el mimo de la palabra

Mario Moreno, Cantinflas, es el cómico con más películas de toda la guía, 33, en tres estantes, y el único que ocupa tres. Nació en la Ciudad de México en 1911, empezó en las carpas de los barrios populares, donde improvisaba discursos enredados que parecían decir mucho y daban vueltas en círculo, y su manera de hablar dio origen a una palabra, cantinflear, que recoge el diccionario de la Real Academia Española. Su director de cabecera fue Miguel M. Delgado, que firma 28 de las 33 películas de la guía.

El estante Cantinflas: primera parte, de 1937 a 1947, reúne once películas de sus primeros años. La mejor nota es la de Ahí está el detalle, de 1940, de Juan Bustillo Oro, con un 8,2, la comedia que lo convirtió en estrella, con una escena de juicio en la que Cantinflas desespera al juez con sus respuestas, junto a Joaquín Pardavé. La más votada es ¡A Volar, Joven!, de 1947, con 127 votos, y la siguen El Gendarme Desconocido, de 1941, la primera vez que interpretó al agente 777, un policía de barrio que volvería varias veces; Soy un prófugo, de 1946, y Un día con el Diablo, de 1945.

La primera parte incluye también sus versiones de los clásicos, Los Tres Mosqueteros, de 1942, y Romeo y Julieta, de 1943, y comedias como Gran Hotel, de 1944, y la carpa circense de El Circo, de 1943. La más antigua es Así es mi tierra, de 1937, una comedia ranchera con Manuel Medel, su compañero de las carpas, y la más breve, el cortometraje Cantinflas Ruletero, de 1940, de diecisiete minutos, con Cantinflas al volante de un taxi.

El estante Cantinflas: segunda parte, de 1948 a 1957, tiene una nota media de 7,8 y cinco películas de 8 o más. La mejor es El bombero atómico, de 1952, con un 8,5, la nota más alta de toda la guía, en la que vuelve a ser el agente 777. La siguen El Siete Machos, de 1951, y El Señor Fotógrafo, de 1953, las dos con un 8,3; Sube y Baja, de 1956, con un 8,1, y El Supersabio, de 1948. La más votada es una superproducción de Hollywood: La vuelta al mundo en 80 días, de 1956, de Michael Anderson, en la que Cantinflas es Passepartout, el criado de Phileas Fogg, un papel que le dio fama en todo el mundo. Completan la segunda parte El bolero de Raquel, de 1957; Si yo fuera diputado, de 1952; El Portero, de 1950; Caballero a la Medida, de 1954, y El Mago, de 1949.

El estante Cantinflas: tercera parte, de 1961 a 1978, es el de los oficios: el cura de El padrecito, de 1964, la más votada y la mejor nota del estante, con 190 votos y un 8,2; el maestro de El Profe, de 1971; el médico de El Señor Doctor, de 1965; el cartero de Entrega Inmediata, de 1963, y el policía de El Patrullero 777, de 1978. En Su Excelencia, de 1967, con un 8,1, Cantinflas es el embajador de un país pequeño que pronuncia un famoso discurso en una asamblea internacional, y en Don Quijote cabalga de nuevo, de 1973, de Roberto Gavaldón, es Sancho Panza junto al Quijote de Fernando Fernán Gómez. Completan la tercera parte El analfabeto, de 1961; Por mis pistolas, de 1968; El ministro y yo, de 1976, y El Extra, de 1962.

Los cómicos de la época de oro

El estante Los cómicos de la época de oro, de 1950 a 1989, reúne diez comedias de los grandes humoristas de México, España y Argentina. La mejor nota es la de El rey del barrio, de 1950, de Gilberto Martínez Solares, con un 8,4, con Germán Valdés, Tin Tan, el pachuco que mezclaba el español y el inglés de la frontera. Roberto Gómez Bolaños, Chespirito, el creador de El Chavo del 8, protagoniza El Chanfle, de 1979, como el utilero de un equipo de fútbol, y aparece junto a Gaspar Henaine, Capulina, en Operación carambola, de 1968. Capulina tiene también Capulina Speedy González, de 1970, y Xavier López, Chabelo, el eterno niño de la televisión mexicana, Chabelo y Pepito Detectives, de 1974.

La más votada del estante es Tres Lancheros Muy Picudos, de 1989, con 155 votos, con Alfonso Zayas, uno de los reyes de la comedia picaresca mexicana de los ochenta. Joaquín Pardavé, el compañero de Cantinflas en Ahí está el detalle, aparece en El mil amores, de 1954, junto a Pedro Infante. España aporta dos comedias de Paco Martínez Soria, el actor que mejor encarnó al hombre de pueblo en la comedia española, Don erre que erre, de 1970, y El alegre divorciado, de 1976, y Argentina, Los caballeros de la cama redonda, de 1973, con la pareja más famosa del humor argentino, Alberto Olmedo y Jorge Porcel.

La comedia española

El estante La comedia española: primera parte, de 2012 a 2016, reúne ocho comedias de los cómicos españoles que llegaron al cine desde los monólogos y las sitcoms. La más votada es Ocho apellidos vascos, de 2014, de Emilio Martínez Lázaro, con 688 votos, la película española más taquillera de la historia en los cines de España, en la que el monologuista malagueño Dani Rovira es Rafa, un sevillano que se hace pasar por vasco para conquistar a una chica de un pueblo de Euskadi, con Carmen Machi como Merche. Rovira repite como Rafa en Ocho apellidos catalanes, de 2015, junto a Berto Romero, el humorista catalán de la radio y la televisión.

La mejor nota de la primera parte es la de 100 metros, de 2016, de Marcel Barrena, con un 7,4, en la que Rovira interpreta a un hombre con esclerosis múltiple que se prepara para un triatlón Ironman. Rovira pone también la voz a Richard Carson en la película de animación Una familia espacial, de 2015, y José Mota, uno de los grandes del humor televisivo, a Freddy en Tadeo, el explorador perdido, de 2012. Completan el estante Una sonrisa a la vida, de 2015, de Cesc Gay, con Javier Cámara, el actor de la sitcom 7 vidas, como el amigo que viaja desde Canadá; Anacleto: Agente secreto, de 2015, con Berto Romero, y Mi gran noche, de 2015, con Carmen Machi.

El estante La comedia española: segunda parte, de 2016 a 2022, tiene la más votada y la mejor nota en Toc Toc, de 2017, de Vicente Villanueva, con 1.289 votos y un 7,1, la comedia de seis pacientes con trastorno obsesivo compulsivo que esperan a su psiquiatra, con Paco León, el Luisma de la sitcom Aída. Carmen Machi, la protagonista de Aída, aparece en seis comedias de los dos estantes, entre ellas La tribu, de 2018, de Fernando Colomo, junto a Paco León y Julián López; Villaviciosa de al Lado, de 2016, con Leo Harlem, y Amor de madre, de 2022.

Dani Rovira es el superhéroe de los tebeos de Jan en Superlópez, de 2018, con Julián López; Ernesto Sevilla, del programa La hora chanante, protagoniza Lo dejo cuando quiera, de 2019, y Javier Cámara vuelve en Sentimental, de 2020, de Cesc Gay, y en Fe de etarras, de 2017, de Borja Cobeaga.

La comedia latinoamericana

El estante La comedia latinoamericana: primera parte, de 2008 a 2016, reúne siete comedias de México y Argentina. La más votada y la mejor nota es Nosotros los nobles, de 2013, de Gary Alazraki, con 561 votos y un 8,0, en la que Luis Gerardo Méndez es Javi, uno de los tres hijos mimados de un empresario que finge la ruina de la familia para que aprendan a trabajar; fue la película mexicana más taquillera de su momento. Méndez aparece también en Cásese Quien Pueda, de 2014.

Guillermo Francella, el cómico argentino de la televisión de los noventa y del cine de hoy, es el cómico con más películas de los dos estantes, cinco. En Rudo y Cursi, de 2008, de Carlos Cuarón, es Batuta, el cazatalentos que descubre a dos hermanos futbolistas interpretados por Gael García Bernal y Diego Luna, y en Corazón de León, de 2013, es un hombre muy bajito que se enamora de una abogada. Omar Chaparro, el comediante de la radio y la televisión mexicanas, pone la voz a Patín en Un gallo con muchos huevos, de 2015, y protagoniza Compadres, de 2016. Completa el estante El ciudadano ilustre, de 2016, de Mariano Cohn y Gastón Duprat, con Dady Brieva, el humorista de Midachi.

El estante La comedia latinoamericana: segunda parte, de 2017 a 2023, tiene una nota media de 7,4 y dos películas de 8 o más. La más votada es El robo del siglo, de 2020, de Ariel Winograd, con 874 votos, la historia del asalto al banco de Acassuso de 2006, con Francella y Diego Peretti como los ladrones. La mejor nota es la de Dedicada a mi ex, de 2019, de Jorge Ulloa, con un 8,3, con Eugenio Derbez en el reparto, la misma nota que Como Caído del Cielo, de 2019, en la que Omar Chaparro es el alma de Pedro Infante devuelta a la Tierra en el cuerpo de un imitador.

Francella es un marchante de arte en Mi obra maestra, de 2018, de Gastón Duprat, y un meteorólogo de la televisión que falla un pronóstico en Granizo, de 2022. Omar Chaparro pone la voz al pájaro más famoso de la historieta chilena en Condorito: La película, de 2017, y Consuelo Duval, de la serie La familia P. Luche, protagoniza Infelices para Siempre, de 2023.

Los payasos del cine clásico

La segunda tradición, Los payasos del cine clásico, reúne 20 comedias en dos estantes, de 1921 a 1974, y es la mejor valorada de las seis, con una nota media de 7,7. Son los cómicos que inventaron el lenguaje de la comedia en el cine mudo, con caídas, persecuciones y gags visuales calculados al segundo, y los que llevaron ese oficio al cine sonoro con diálogos rapidísimos y enredos de identidades. La guía Los payasos del cine clásico resume los dos estantes.

Charles Chaplin, el vagabundo

El estante de Charles Chaplin, de 1921 a 1952, reúne ocho películas y tiene la mejor nota media de toda la guía, un 8,1, con cinco de 8 o más. Chaplin nació en Londres en 1889, se formó en los teatros de variedades ingleses con la compañía de Fred Karno y en Hollywood creó al vagabundo, con su bombín, su bastón y sus zapatos enormes. Escribió, produjo y compuso la música de muchas de sus películas, y dirigió las ocho del estante.

La más votada es Tiempos Modernos, de 1936, con 4.227 votos y un 8,3, en la que el vagabundo trabaja en una cadena de montaje y termina atrapado entre los engranajes de una máquina gigante. La misma nota tiene El Gran Dictador, de 1940, su primera película completamente hablada, en la que interpreta a la vez al dictador Hynkel y a un barbero judío idéntico a él, y que termina con un discurso a favor de la libertad. La más antigua de la guía es The Kid, de 1921, con un 8,1, la historia del vagabundo que cría a un niño abandonado, y la siguen Luces de la ciudad, de 1931, con un 8,2, y La quimera del oro, de 1925, con un 8,0, la de la bota cocida para la cena y el baile de los panecillos.

Completan el estante El circo, de 1928; El señor Verdoux, de 1947, una comedia negra sobre un hombre que se casa con viudas ricas, y Candilejas, de 1952, la historia de un payaso en decadencia, en la que Chaplin comparte una escena con Buster Keaton, la única vez que los dos grandes del cine mudo actuaron juntos.

De Keaton a Jack Lemmon

El estante De Keaton a Jack Lemmon, de 1923 a 1974, reúne doce comedias y tres de ellas llegan al 8. Buster Keaton es el proyeccionista que entra en la pantalla en Sherlock Jr., de 1924, con un 8,0, y Harold Lloyd cuelga de las agujas de un reloj en lo alto de un edificio en Safety Last!, de 1923. Los hermanos Marx, Groucho, Harpo y Chico, que venían del vodevil, convierten un país imaginario en un caos en Sopa de ganso, de 1933, de Leo McCarey, y un transatlántico en otro en Una noche en la ópera, de 1935, con el famoso camarote en el que cabe cada vez más gente.

Jack Lemmon, el gran actor cómico de Billy Wilder, es el que tiene más películas del estante, seis. La más votada es Una Eva y dos Adanes, de 1959, con 4.025 votos y un 8,1, en la que Lemmon y Tony Curtis se disfrazan de mujeres para esconderse en una orquesta femenina, y la mejor nota, Piso de soltero, de 1960, con un 8,2, en la que Lemmon es un oficinista que presta su apartamento a sus jefes. Con Wilder rodó también Irma La douce, de 1963, y Primera plana, de 1974, junto a Walter Matthau, su pareja cómica de siempre, con quien protagonizó La pareja dispareja, de 1968. Completan el estante La carrera del siglo, de 1965, de Blake Edwards, con Lemmon como el villano Profesor Fate; El Profesor Chiflado, de 1963, dirigida y protagonizada por Jerry Lewis, y Navidades blancas, de 1954, con Danny Kaye.

El humor británico

La tercera tradición, El humor británico, reúne 21 comedias en dos estantes, de 1955 a 2017. Es el humor del absurdo, la ironía y el disfraz, nacido en la radio de la BBC, en los clubes universitarios de Oxford y Cambridge y en los programas de sketches de la televisión. La guía El humor británico resume los dos estantes.

Peter Sellers, el hombre de las mil caras

Peter Sellers es el segundo cómico con más películas de la guía, 11, todas en su propio estante, Peter Sellers, de 1955 a 1979. Empezó en la radio con The Goon Show, el programa que cambió el humor británico, y en el cine se especializó en interpretar a varios personajes a la vez, con acentos y disfraces imposibles. La más votada y la mejor nota es Dr. Insólito o: Cómo aprendí a dejar de preocuparme y amar la bomba, de 1964, de Stanley Kubrick, con 6.406 votos y un 8,1, en la que interpreta a tres personajes: un oficial británico, el presidente de Estados Unidos y el científico del título.

Cinco películas del estante son del inspector Clouseau, el detective francés más torpe del cine, que Sellers creó con Blake Edwards: La pantera rosa, de 1963; Un disparo en las sombras, de 1964; El regreso de la pantera rosa, de 1975; La pantera rosa ataca de nuevo, de 1976, y La venganza de la pantera rosa, de 1978. Con Edwards rodó también La fiesta inolvidable, de 1968, en la que es un actor indio que destroza por accidente una fiesta de Hollywood. Una de sus últimas películas es Un jardinero con suerte, de 1979, de Hal Ashby, con un 7,6, en la que un jardinero ingenuo termina aconsejando al presidente. Completan el estante El quinteto de la muerte, de 1955, una comedia de los estudios Ealing con Alec Guinness; Un cadaver a los postres, de 1976, y 007: Casino Royale, de 1967, la parodia de James Bond.

Monty Python y los británicos

El estante Monty Python y los británicos, de 1968 a 2017, reúne diez comedias. Las mejores notas son las de los Monty Python, el grupo de seis cómicos que revolucionó la televisión con Flying Circus: Los caballeros de la mesa cuadrada y sus locos seguidores, de 1975, y La vida de Brian, de 1979, las dos con un 7,8 y con Graham Chapman como protagonista, el rey Arturo en la primera y Brian, el vecino de Jesús confundido con el Mesías, en la segunda. Se armó la gorda, de 1971, reúne los mejores sketches de la serie, rodados de nuevo para el cine.

La más votada del estante es Los Minions, de 2015, con 11.361 votos, con las voces de Steve Coogan y Jennifer Saunders en la versión original. Simon Pegg y Nick Frost, la pareja de la serie Spaced, son dos policías en un pueblo inglés demasiado tranquilo en Hot Fuzz: Super Policías, de 2007, de Edgar Wright, con un 7,6, y dos aficionados a la ciencia ficción que recogen a un extraterrestre en Paul, de 2011. Sacha Baron Cohen es un tirano de opereta en El Dictador, de 2012; James Corden aparece en Empezar otra vez, de 2014, y pone la voz a un emoji en Emoji: La Película, de 2017, y Benny Hill es el juguetero de Chitty Chitty Bang Bang, de 1968.

De la tele al cine

La cuarta tradición, De la tele al cine, es la más grande y la más votada de las seis: 84 comedias en nueve estantes, de 1978 a 2026, con más de 720.000 votos en TMDB. Desde 1975, Saturday Night Live, el programa de sketches de los sábados de la NBC, ha sido la gran cantera de la comedia estadounidense, y las sitcoms, las comedias de situación, han formado a otra generación de cómicos que luego ponen su voz a los grandes éxitos de la animación. La guía De la tele al cine resume los nueve estantes.

Jim Carrey, la cara de goma

El estante de Jim Carrey, de 1994 a 2020, reúne diez comedias del canadiense que empezó haciendo imitaciones en los clubes de comedia de Toronto y se hizo famoso en el programa de sketches In Living Color. En 1994 estrenó tres éxitos seguidos: Ace Ventura: Detective de Mascotas, La Máscara, en la que un oficinista tímido se transforma en un personaje de dibujos animados, y Una pareja de idiotas, de los hermanos Farrelly. La más votada y la mejor nota del estante es Truman Show: Historia de una Vida, de 1998, de Peter Weir, con 21.019 votos y un 8,2, en la que Carrey es un hombre cuya vida entera es, a sus espaldas, un programa de televisión.

Completan el estante Mentiroso Mentiroso, de 1997, en la que un abogado se ve obligado a decir la verdad durante un día entero; Todopoderoso, de 2003, con Carrey como un reportero que recibe los poderes de Dios; El Grinch, de 2000, de Ron Howard; ¡Sí Señor!, de 2008; Horton y el mundo de los Quién, de 2008, en la que pone la voz al elefante Horton, y Sonic: La película, de 2020, en la que vuelve a sus muecas como el villano Robotnik.

Adam Sandler y sus amigos

El estante de Adam Sandler, de 2000 a 2018, reúne diez comedias de Sandler, que salió de Saturday Night Live en los noventa, y de los amigos con los que suele trabajar, David Spade, Rob Schneider y Kevin James. La más votada es Hotel Transylvania, de 2012, con 9.414 votos, en la que Sandler pone la voz a Drácula, el dueño de un hotel para monstruos, y la mejor nota, Las locuras del emperador, de 2000, con un 7,6, con David Spade como la voz de Kuzco, el emperador convertido en llama.

Sandler protagoniza Como si fuera la primera vez, de 2004, junto a Drew Barrymore, como un veterinario enamorado de una chica que pierde la memoria cada noche; Click: Perdiendo el Control, de 2006, con un mando a distancia que controla la vida; Son Como Niños, de 2010, con Kevin James, Chris Rock, David Spade y Rob Schneider como amigos de la infancia; Una esposa de mentira, de 2011, y Pixeles, de 2015, con los videojuegos de los ochenta invadiendo la Tierra. Completan el estante Hotel Transylvania 2, de 2015; Hotel Transylvania 3: Monstruos de vacaciones, de 2018, y Hitch: Especialista en seducción, de 2005, con Kevin James como el tímido cliente de Will Smith.

Steve Carell, de The Office a Gru

El estante de Steve Carell, de 2005 a 2024, reúne nueve comedias del cómico que fue corresponsal del programa satírico The Daily Show y protagonista de la versión estadounidense de The Office. Su primer papel protagonista en el cine fue Virgen a los 40, de 2005, de Judd Apatow, y la mejor nota del estante es la de Pequeña Miss Sunshine, de 2006, con un 7,7, en la que es el tío deprimido que acompaña a su familia en una furgoneta amarilla hasta un concurso de belleza infantil.

La más votada es Mi villano favorito, de 2010, con 16.467 votos, en la que pone la voz a Gru, el villano que adopta a tres niñas, un papel que repite en Mi Villano Favorito 2, de 2013; Mi Villano Favorito 3, de 2017; Minions: Nace un villano, de 2022, y Mi villano favorito 4, de 2024. Completan el estante Loco y Estúpido Amor, de 2011, y La Gran Apuesta, de 2015, de Adam McKay, en la que Carell es uno de los inversores que apostaron contra el mercado inmobiliario antes de la crisis de 2008.

Saturday Night Live

El estante Saturday Night Live: primera parte, de 1978 a 2007, reúne diez comedias de las primeras generaciones del programa. La más votada y la mejor nota es Shrek, de 2001, con 19.433 votos y un 7,8, con Mike Myers como la voz del ogro y Eddie Murphy como la del burro, una pareja que repite en Shrek 2, de 2004, con John Cleese como el rey Harold, y en Shrek Tercero, de 2007. Bill Murray y Dan Aykroyd, de la primera generación de SNL, son dos de los científicos de Los Cazafantasmas, de 1984, de Ivan Reitman, que Aykroyd escribió con Harold Ramis.

Murray es también el hombre del tiempo que revive una y otra vez el mismo día en El día de la marmota, de 1993, de Harold Ramis, con un 7,6, y el actor de paso por Tokio en Perdidos en Tokio, de 2003, de Sofia Coppola. Eddie Murphy interpreta a varios personajes en Un Príncipe en Nueva York, de 1988, de John Landis, que había dirigido antes a John Belushi en Colegio de Animales, de 1978. Completan la primera parte 1941, de 1979, de Steven Spielberg, con Aykroyd y Belushi, y Bee Movie: La historia de una abeja, de 2007, con la voz de Chris Rock.

La segunda parte, Saturday Night Live: segunda parte, de 2009 a 2015, tiene la más votada y la mejor nota en Intensa-Mente, de 2015, de Pixar, con 24.010 votos y un 7,9, la película más votada de toda la guía, en la que Amy Poehler pone la voz a Alegría y Bill Hader a Temor dentro de la cabeza de una niña. Bill Hader es también el inventor Flint en Lluvia de Hamburguesas, de 2009, y Lluvia de Hamburguesas 2: La Venganza de las Sobras, de 2013, y Will Ferrell, el villano de La Gran Aventura LEGO, de 2014, y el protagonista de Megamente, de 2010, junto a Tina Fey. Kristen Wiig coescribió y protagonizó Damas en Guerra, de 2011, con Maya Rudolph, y Bill Murray vuelve con Moonrise Kingdom: Amor Infantil, de 2012, de Wes Anderson. Completan la segunda parte Shrek 4: Para Siempre, de 2010, y la comedia de Jason Sudeikis sobre una familia falsa de traficantes, de 2013.

La tercera parte, Saturday Night Live: tercera parte, de 2016 a 2024, tiene la más votada en Barbie, de 2023, de Greta Gerwig, con 11.673 votos, con Kate McKinnon como la Barbie rara, y la mejor nota en La leyenda de Klaus, de 2019, del español Sergio Pablos, con un 8,2, con la voz del cómico Norm Macdonald. Maya Rudolph es la madre del protagonista en Luca, de 2021, con un 7,8; Bill Murray pone la voz a uno de los perros de Isla de perros, de 2018, de Wes Anderson, con un 7,9; Amy Poehler vuelve como Alegría en IntensaMente 2, de 2024, y Kristen Wiig y Kate McKinnon son dos de las cazafantasmas de Cazafantasmas, de 2016, de Paul Feig. Completan la tercera parte Angry Birds: La Película, de 2016, con la voz de Jason Sudeikis; Olé, el viaje de Ferdinand, de 2017, con Kate McKinnon como la cabra Lupe; Hotel Transylvania 4: Transformanía, de 2022, con Andy Samberg, y El Grinch, de 2018, con Kenan Thompson.

Las estrellas de la sitcom

El estante de las estrellas de la sitcom reúne 26 comedias en tres partes con los protagonistas de las comedias de situación de la televisión, que en el cine han encontrado su gran escaparate en la animación. La primera parte, Las estrellas de la sitcom: primera parte, de 1988 a 2006, tiene la más votada y la mejor nota en Toy Story, de 1995, la primera película de animación hecha enteramente por ordenador, con 20.660 votos y un 8,0, en la que Tim Allen, el protagonista de Mejorando la casa, pone la voz a Buzz Lightyear, y Don Rickles, el rey del insulto de los clubes de Las Vegas, al Señor Cara de Papa. Los dos vuelven en Toy Story 2, de 1999.

Catherine O'Hara, del programa canadiense de sketches SCTV, es la madre que olvida a su hijo en casa en Mi pobre angelito, de 1990, y lo pierde otra vez en Mi pobre angelito 2: Perdido en Nueva York, de 1992, y la madrastra artista de Beetlejuice, el Superfantasma, de 1988, de Tim Burton. Ray Romano, el protagonista de Todo el mundo quiere a Raymond, pone la voz al mamut Manny en La era de hielo, de 2002, y La era de hielo 2, de 2006, junto al Sid de John Leguizamo. Completan la primera parte Bichos: Una Aventura en Miniatura, de 1998, con Julia Louis-Dreyfus, la Elaine de Seinfeld, como la princesa Atta, y Hércules, de 1997, con Danny DeVito, de la sitcom Taxi, como el sátiro Phil.

La segunda parte, Las estrellas de la sitcom: segunda parte, de 2007 a 2013, tiene la más votada en ¿Qué Pasó Ayer?, de 2009, de Todd Phillips, con 18.634 votos, la despedida de soltero en Las Vegas en la que Ed Helms, el Andy de The Office, despierta con un diente menos, y la mejor nota en Toy Story 3, de 2010, con un 7,8. Las dos continuaciones de la resaca, de 2011 y 2013, están también en el estante, junto a La era de hielo 3, de 2009; La era de hielo 4, de 2012, y las dos primeras películas de las ardillas cantantes, Alvin Y Las Ardillas, de 2007, y Alvin y las Ardillas 2, de 2009, con David Cross, de Arrested Development, como el productor villano.

La tercera parte, Las estrellas de la sitcom: tercera parte, de 2014 a 2026, tiene dos películas de 8 o más. La más votada es Super Mario Bros. La película, de 2023, con 11.204 votos, en la que Chris Pratt, el Andy de Parks and Recreation, pone la voz al fontanero Mario, y la mejor nota, su continuación, Super Mario Galaxy: La película, de 2026, con un 8,2. Ken Jeong, de Community, pone la voz a Bobby en Las guerreras k-pop, de 2025, con un 8,0. Completan la tercera parte Toy Story 4, de 2019; Unidos, de 2020, con Chris Pratt y Julia Louis-Dreyfus; Elementos, de 2023, con Catherine O'Hara; Un Jefe en Pañales, de 2017, con Jimmy Kimmel y Lisa Kudrow, la Phoebe de Friends, como los padres; La era de hielo: Choque de mundos, de 2016, y Río 2, de 2014, con Jamie Foxx.

Del monólogo al cine

La quinta tradición, Del monólogo al cine, reúne 36 comedias en cuatro estantes, de 1968 a 2021, con los cómicos que se formaron solos frente a un micrófono, en los clubes de Nueva York, Los Ángeles o Chicago, contando historias y chistes propios. La guía Del monólogo al cine resume los cuatro estantes.

El estante de Woody Allen, de 1969 a 1998, reúne siete comedias del neoyorquino que empezó escribiendo chistes para periódicos y programas de televisión y después los contó él mismo en los clubes de Greenwich Village. Las mejores notas son las de Dos extraños amantes, de 1977, ganadora del Óscar a la mejor película, y Manhattan, de 1979, rodada en blanco y negro, las dos con un 7,7, y la más votada, Hormigaz, de 1998, en la que pone la voz a Z, una hormiga obrera neurótica. Completan el estante sus primeras comedias como director, Toma el dinero y corre, de 1969; Bananas, de 1971; El dormilón, de 1973, y Amor y Muerte: La última noche de Boris Grushenko, de 1975.

El estante Mel Brooks y Gene Wilder, de 1968 a 2005, reúne seis comedias de Brooks, que empezó como guionista de la televisión y triunfó en los discos de monólogos con el personaje del hombre de dos mil años, y de su actor favorito, Gene Wilder. La mejor nota es la de El joven Frankenstein, de 1974, con un 7,9, la parodia en blanco y negro de las películas de terror de los años treinta, con Wilder como el nieto del doctor, y la más votada, Robots, de 2005, en la que Brooks pone la voz al inventor Bigweld. Brooks dirigió también The Producers, de 1968, su primera película, con Wilder como un contable tímido; Locura en el oeste, de 1974, su parodia del western, y Angustias del Doctor Mel Brooks, de 1977, su homenaje a Hitchcock, y Wilder es el chocolatero de Willy Wonka y la fábrica de chocolate, de 1971.

Del monólogo a Hollywood

La primera parte de Del monólogo a Hollywood, de 1970 a 2011, reúne doce comedias. La más votada y la mejor nota es Monsters, Inc., de 2001, de Pixar, con 20.375 votos y un 7,9, con Billy Crystal, el presentador de nueve ceremonias de los Óscar, como la voz del monstruo verde de un solo ojo, Mike. Crystal protagoniza también Cuando Harry conoció a Sally, de 1989, de Rob Reiner. Patton Oswalt pone la voz a la rata cocinera de Ratatouille, de 2007, con un 7,8, y Robin Williams, el cómico más rápido de su generación, es el padre que se disfraza de niñera en Papás por Siempre, de 1993, y pone dos voces en Happy Feet: El pingüino, de 2006.

Completan la primera parte El patán, de 1979, de Carl Reiner, con Steve Martin, el monologuista de la flecha que atravesaba su cabeza; Dos Policías Rebeldes, de 1995, con Martin Lawrence; Vecinos invasores, de 2006, con Garry Shandling como la tortuga Verne; Gato con Botas, de 2011, con Zach Galifianakis como Humpty Dumpty; Los Pitufos, de 2011, con Jonathan Winters como Papá Pitufo; El botín de los valientes, de 1970, con Don Rickles, y la tercera película de El rey león, de 2004, con la voz de Jerry Stiller.

La segunda parte, Del monólogo a Hollywood: segunda parte, de 2012 a 2021, es la de Kevin Hart, el monologuista que llena estadios, que aparece en cinco de sus once películas: la más votada, Jumanji: En la selva, de 2017, con 14.834 votos, en la que es un zoólogo dentro de un videojuego; Jumanji: El siguiente nivel, de 2019; Un espía y medio, de 2016, y las dos películas de La vida secreta de tus mascotas, en las que pone la voz al conejo Snowball. La mejor nota es la de Encanto, de 2021, con un 7,6, en la que John Leguizamo, famoso por sus monólogos sobre su infancia latina en Nueva York, pone la voz al tío Bruno.

Completan la segunda parte Los Juegos del Destino, de 2012, con Chris Tucker; Monsters University, de 2013, con Billy Crystal; Free Guy: Tomando el Control, de 2021, con Lil Rel Howery; Space Jam: Una nueva era, de 2021, con Gabriel Iglesias como la voz de Speedy Gonzales, y la película de Iñárritu Birdman, de 2014, con Zach Galifianakis como el abogado y productor del actor protagonista.

La nueva comedia americana

La sexta tradición, La nueva comedia americana, reúne 44 comedias en cinco estantes, de 1998 a 2025. Es la comedia de los amigos que trabajan juntos una y otra vez: el grupo que la prensa llamó el Frat Pack, con Ben Stiller, los hermanos Owen y Luke Wilson, Vince Vaughn, Jack Black y Will Ferrell, y la generación de Judd Apatow y Seth Rogen, que mezcló el humor más descarado con historias de amistad y de crecimiento. La guía La nueva comedia americana resume los cinco estantes.

Ben Stiller y Owen Wilson

El estante Ben Stiller: primera parte, de 1998 a 2006, reúne ocho comedias de Stiller y sus amigos. La más votada y la mejor nota es Cars, de 2006, de Pixar, con 15.630 votos y un 7,1, en la que Owen Wilson pone la voz al coche de carreras Rayo McQueen. En Loco por Mary, de 1998, de los hermanos Farrelly, Stiller es un hombre que busca a su amor del instituto, y en La familia de mi novia, de 2000, de Jay Roach, el enfermero Greg Focker frente a un suegro implacable, Robert De Niro, un papel que repitió en Los fockers: La familia de mi esposo, de 2004, con Barbra Streisand y Dustin Hoffman como sus padres.

Stiller pone la voz al león Alex en Madagascar, de 2005, junto a Chris Rock como la cebra Marty y Sacha Baron Cohen como el rey Julien, y es el vigilante nocturno de Una noche en el museo, de 2006, en la que las piezas del museo de historia natural cobran vida. Owen Wilson y Vince Vaughn son dos colados profesionales de bodas en Los Cazanovias, de 2005, y Vaughn aparece también en Sr. y Sra. Smith, de 2005.

El estante Ben Stiller: segunda parte, de 2008 a 2013, tiene la más votada en Cars 2, de 2011, con 8.763 votos, y la mejor nota en Medianoche en París, de 2011, de Woody Allen, con un 7,5, en la que Owen Wilson es un guionista que viaja cada medianoche al París de los años veinte. Stiller dirigió y protagonizó Una guerra de película, de 2008, una sátira de los rodajes de Hollywood con Jack Black, y La Increíble Vida de Walter Mitty, de 2013, la historia de un empleado soñador de una revista que sale por fin a recorrer el mundo. Completan el estante Madagascar 2: Escape de África, de 2008; Madagascar 3: Los Fugitivos, de 2012, y Una Noche en el Museo 2: La Batalla del Smithsoniano, de 2009.

Jack Black y John C. Reilly

El estante de Jack Black, de 2003 a 2024, reúne diez comedias de Black, el cómico y músico del dúo Tenacious D, y de John C. Reilly, otro actor cómico que también canta. La más votada y la mejor nota es Ralph, el demoledor, de 2012, con 13.386 votos y un 7,4, en la que Reilly pone la voz al villano de un videojuego antiguo que quiere ser un héroe, junto a la cómica Sarah Silverman como Vanellope; Reilly repite en Wifi Ralph, de 2018, y es el cordero Eddie en la primera Sing, de 2016.

Black es el panda Po en Kung Fu Panda, de 2008, con Seth Rogen como la mantis, y en Kung Fu Panda 2, de 2011, Kung Fu Panda 3, de 2016, y Kung Fu Panda 4, de 2024; el profesor de rock improvisado de Escuela de Rock, de 2003, de Richard Linklater; el compositor de El descanso, de 2006, y la voz del tiburón vegetariano Lenny en El espanta tiburones, de 2004.

La nueva comedia americana

El estante La nueva comedia americana: primera parte, de 2007 a 2014, reúne diez comedias de la generación de Judd Apatow. La más votada es Comando Especial, de 2012, con 11.351 votos, en la que Jonah Hill, que también escribió el argumento, y Channing Tatum son dos policías jóvenes infiltrados en un instituto, y volvieron en Comando Especial 2, de 2014, en la universidad. La mejor nota es la de Scott Pilgrim vs. los ex de la chica de sus sueños, de 2010, de Edgar Wright, con un 7,5, con Michael Cera como un bajista que tiene que derrotar a los siete ex de su novia como en un videojuego.

Seth Rogen y su amigo de la infancia Evan Goldberg escribieron Supercool, de 2007, con Jonah Hill, Michael Cera y Christopher Mintz-Plasse como tres amigos en sus últimos días de instituto, y dirigieron Este es el Fin, de 2013, en la que Rogen, Hill y sus amigos se interpretan a sí mismos durante el fin del mundo. Rogen protagoniza también Ligeramente Embarazada, de 2007, de Judd Apatow, y Buenos vecinos, de 2014. Completan la primera parte Juno: Crecer, correr y tropezar, de 2007, con Michael Cera y Jason Bateman; Quiero Matar a mi Jefe, de 2011, con Bateman y Jason Sudeikis, y Notas perfectas, de 2012, con la cómica australiana Rebel Wilson.

La segunda parte, La nueva comedia americana: segunda parte, de 2014 a 2025, tiene la más votada en Zootopia, de 2016, con 18.611 votos, en la que Jason Bateman pone la voz al zorro estafador Nick Wilde, un papel que repite en Zootopia 2, de 2025, y la mejor nota en Jojo Rabbit, de 2019, de Taika Waititi, con un 8,0, con Rebel Wilson como una instructora de las juventudes hitlerianas. Melissa McCarthy, la gran cómica de la generación de Paul Feig, es una analista de la CIA que sale por primera vez al terreno en Spy: Una Espía Despistada, de 2015.

Bateman protagoniza también Noche de juegos, de 2018, y Seth Rogen, Una loca entrevista, de 2014. Completan la segunda parte Lego Batman: la película, de 2017, con Michael Cera como Robin y Zach Galifianakis como el Joker; Trolls, de 2016, con Christopher Mintz-Plasse como el rey Gristle, y La familia Mitchell vs. las máquinas, de 2021, con Danny McBride como el padre de familia.

Tres listas para reír

Casi un tercio de las comedias de PelisXD son de animación: la lista Cómicos en la animación reúne 86, de 1995 a 2026, con un cómico en el reparto de voces de la versión original. La más votada es Intensa-Mente, y la siguen Toy Story, Monsters, Inc., Shrek, Ratatouille y Zootopia. Los estudios buscan a los cómicos por su ritmo y su capacidad de improvisar delante del micrófono: muchas frases del genio de Aladdin, de Robin Williams, nacieron improvisadas en el estudio de grabación. La guía Cómicos en la animación reúne las grandes sagas.

La lista Comedias románticas reúne las 48 comedias de la guía que tienen también el género Romance en TMDB, de Shrek 2 y El día de la marmota a Cuando Harry conoció a Sally, Dos extraños amantes y Scott Pilgrim vs. los ex de la chica de sus sueños. Y la lista Nota de 8 o más reúne las 31 comedias con un 8 o más; dieciséis son en español, y doce de ellas, de Cantinflas, que es con diferencia el cómico con más películas de 8 de la guía. Entre las películas con más de mil votos, las mejores notas son las de Chaplin, Tiempos Modernos y El Gran Dictador, con un 8,3, y la siguen Luces de la ciudad, La leyenda de Klaus, Piso de soltero, Super Mario Galaxy: La película y Truman Show: Historia de una Vida. La guía Las notas más altas las ordena de mayor a menor.

Una breve historia de la comedia en el cine

La comedia es tan antigua como el cine: una de las primeras películas de los hermanos Lumière, de 1895, ya contaba la broma de un jardinero mojado por su propia manguera. En los años diez, el estudio Keystone de Mack Sennett convirtió la persecución y el pastelazo en un género, y allí empezaron Charles Chaplin y Roscoe Arbuckle. Los años veinte fueron la época de oro de los grandes payasos del cine mudo, Chaplin, Buster Keaton y Harold Lloyd, y con el sonido llegaron los diálogos disparatados de los hermanos Marx y las comedias de enredo de Hollywood.

En México, los cómicos de las carpas y del teatro de revista, Cantinflas, Tin Tan, Clavillazo y después Capulina, llenaron los cines de toda América durante la época de oro, y en España, la comedia de los años sesenta y setenta convirtió a Paco Martínez Soria y Alfredo Landa en figuras populares. Desde los años setenta, la televisión tomó el relevo como cantera: Monty Python en el Reino Unido, desde 1969, y Saturday Night Live en Estados Unidos, desde 1975, formaron a casi todos los grandes cómicos del cine de las décadas siguientes, y el auge de los clubes de monólogos en los ochenta hizo lo mismo con Robin Williams, Eddie Murphy, Jim Carrey y Jerry Seinfeld. Hoy, los monologuistas y los actores de sitcom llegan al cine por la animación, por las plataformas y, en España, por los programas de humor de la televisión. La guía Historia de la comedia en el cine recorre estas épocas.

Cómo usar PelisXD

La portada muestra los 30 estantes como un tablero oscuro de fichas, como el carrusel de recomendadas de la página de 2014, con una franja de color por tradición. Debajo, cada estante aparece como una fila de carteles con la etiqueta Con y el nombre del cómico, el año, la nota y la duración. El buscador encuentra cualquier comedia por su título en español o en su idioma original, y también por el nombre de un cómico o de cualquier actor del reparto. La guía Cantinflas reúne sus 33 películas en orden.

Cada ficha tiene un botón para guardarla en Mi lista, que se guarda en tu propio navegador, y un botón Ver ahora que abre la película en JustWatch, donde puedes elegir tu país y ver en qué plataformas está disponible y si tiene audio en español latino o de España. La guía Empezar en PelisXD es el mejor punto de partida para una primera visita.

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